V navadi je, da melodija imenujemo zaporedje glasbenih tonov v določenem tempu in ritmu, ki ga poslušalec zazna kot celoto, in ne kot skupek zvokov. Vendar glasba in melodija nista sinonima.
Navodila
Korak 1
Menijo, da se je sam koncept melodije pojavil v antiki. In beseda - "melodija" - je starogrškega izvora, čeprav so stari Grki sami po nekaj pisnih pričevanjih približno isto stvar imenovali preprosto melos, skupek metod za petje poezije. Z drugimi besedami, izvor melodije je povezan s tempom in ritmom recitacije. Odvisno od razpoloženja, ki ga je bilo treba poslušalcem posredovati recitatorju, se je melodija razlikovala: - vodilna (naprej, gladko gibanje, nejasno spominja na lestvico), razdeljena na naraščajočo, padajočo in krožno; - tkanje (skakalni gib); - vaja (ponavljanje nekaterih in istih zvokov istega tona).
2. korak
Na splošno so to klasifikacijo za podlago vzeli teoretiki glasbe iz obdobja klasicizma, ki so ustvarili temelje harmonije, ki je uspešno obstajala do konca 19. stoletja. V skladu s to teorijo je glasba lahko večglasna (kadar so vsi glasovi enaki in lahko vsak vodi melodijo, ki se spreminja od registra do registra) ali homofonična (melodija in spremljava). Preprosto povedano, klasicisti so ločili visok slog od nizkega, kar je bilo takrat zelo značilno za znanstveno raziskovanje na področju umetnosti.
3. korak
Temelji te harmonične teorije so bili postavljeni dokaj trdno. In še danes se domneva, da mora imeti melodija končano risbo, in če se ne konča s kadenco (enim od več uveljavljenih koncev za del), potem vsaj ne bo preveč modulirana (modulacija je prehod v tipko za polton ali več gor ali dol, ne da bi se vrnili v bazo). Polifonija je preteklost, vendar ostaja homofonska izvedba, ki se je aktivno razvijala v dunajski kompozicijski šoli, dokler glasba ni postala preveč monotona.
4. korak
V prvi polovici 20. stoletja so mnogi skladatelji opustili teorijo klasične glasbe in prešli na politonalno kompozicijo (I. Stravinsky, D. Shostakovich) ali - in to je bila revolucionarna odločitev - na dodekafonijo (»nova dunajska šola«), ki je poskušala da se vrnemo k pravemu konceptu o glasbi, ki je obstajal pred togimi okviri klasicizma. S tem pa so skladatelji šli v drugo skrajnost in znova razdelili vso glasbo na "visoko" (za prave poznavalce) in "nizko" (za "množico").
5. korak
V drugi polovici prejšnjega stoletja pa je melodija zaradi dejstva, da se je pojavilo veliko novih možnosti za predvajanje glasbe (od električne kitare do računalnika), spet postala del ne le "nizkih zvrsti", ampak se je tudi vrnila delu resnih skladateljev (A. Schnittke, E. Denisov, E. Artemiev).
