Libreto - iz italijanske "male knjige" - literarna osnova opere, pesniške opombe in deloma usmeritve. Velik del tega besedila postane beseda v recitativih in arijah likov. Uspeh opere kot dramskega dela je odvisen od pismenosti in doslednosti libreta, zato delo libretista po zahtevnosti nikakor ni slabše od skladateljevega.
Navodila
Korak 1
Ne mudi se. Z redkimi izjemami avtor ni časovno omejen. Zato se pripravite na lagodno, a produktivno delo. Pripravljalna stopnja lahko traja do šest mesecev ali več, za pisanje samega libreta pa bo potreben teden ali manj.
2. korak
Ideja in zaplet. Povsem možno je, da bo prišla k vam po delih, kot uganka: najprej boste videli videz glavnega junaka, nato glavnega negativca in vse nezgode, nato pa boste videli namen vseh teh dogodivščin. Zberite gradivo in ga zapišite. Če "slišite" vrstice prihodnje arije, tudi snemajte in shranjujte do boljših časov.
3. korak
Dramaturgija opere se praktično ne razlikuje od drame v kinu ali gledališču. Dejanje je razdeljeno na razstavljanje, postavitev, razvoj, vrhunec, razplet, morda prolog. Izračunajte čas za vsako od teh epizod: 10 minut, 10 minut, 40-60 minut, 10 minut, morda 10 minut.
Kot lahko vidite, je sredina najdaljši odsek. Situacija se postopoma zapleta, junak je vedno bolj zmeden … da gledalcu med nenehnim mučnim bičanjem ne postane dolgčas, delite ta del na polovico z lažno kulminacijo: junak je na primer dosegel prvotni cilj (dobil roko svojega ljubljenega), vendar se je izkazalo, da je lutka (dekle je neumno ali grdo ali pa je njen oče križec in dolgoletni junak junak). Začeti mora znova.
4. korak
Replike. To niso samo rimane besede, jih bo treba zapeti. Zato izberite besede, ki jih je mogoče izgovoriti, z majhnim številom zaporednih soglasnikov, izogibajte se zapletenim kombinacijam. Domačim besedam ali literarnim izrazom lahko junakom daš na ustnice po lastni volji in presoji. Edino merilo je skladnost s sliko dela. Na primer, opera o emo najstnikih skoraj ne more vsebovati elementov Puškinovega jezika.
5. korak
Opombe. Čim več glagolov, čim manj pridevnikov in deležnikov. Ne opisujte kostumov in notranjosti - za to obstajajo umetniki, oblačilci in scenski delavci. In v nobenem primeru ne zapišite misli likov: vse je treba povedati na glas. V skrajnem primeru pustite namig.
