Fotografija ni lahka obrt, zlasti če gre za portrete. Tu je treba upoštevati veliko različnih odtenkov in podrobnosti. Kako se lahko portretni fotograf začetnik hitro razvije v izbrani smeri?
Kanoni, ki jih morate poznati
Kljub temu, da 90% uspeha katerega koli posla temelji na praksi, je pomembno poznati tudi teoretični del. To pravilo velja tudi za fotografijo. Brez teorije je lahko fotografiranje kul in zanimivih portretov zapleteno. Treba je preučiti vse značilnosti kamere, prebrati informacije o pravilih snemanja, upoštevati čim več podrobnosti in odtenkov. Sploh ni nujno, da takoj tečete in se prijavite na tečaje fotografije, včasih je dovolj, da posvetite malo časa samostojnemu učenju. Kakršno koli preučevanje teoretičnih osnov pa je treba vedno kombinirati s praktičnim delom.
Kršitev pravil je ključ do uspeha
Ko se je izkazalo, da je mogoče kar najbolje izoblikovati osnovna merila za portretno fotografijo, lahko nadaljujete z naslednjim korakom. Klasična fotografija običajno temelji na splošno sprejetih standardih, vendar je zaradi kršenja posameznih pravil mogoče izstopati iz množice istovrstnih fotografov. Portreta ne smete obrezati, kot želite, poskušajte odstopati od kanona. Lahko pa poskusite streljati iz nepričakovanih in netipičnih kotov.
Odložite fotoaparat, oglejte si svet okoli sebe
Zmožnost opazovanja posebnosti in podrobnosti okoliškega sveta je ravno tisto, zaradi česar so fotografije fascinantne in nenavadne. Splača se pogosteje sprehajati tudi po znanih krajih, poskušati najti v okolici kakšne nove podrobnosti, na katere človek v vsakdanjem življenju ni pozoren. Pomembno je, da spremljate dejavnosti drugih portretnih fotografov, si od njih sposodite kakršne koli ideje in jih preoblikujete na svoj način. Ne samo, da lahko svojim fotografijam vdihnete novo življenje, temveč se navdihnete tudi tako, da opazite različne podrobnosti, od osvetlitve v določenem času dneva do kombinacije oblačil ljudi okoli vas.
Vedno se spomnite ideje
Fotografija ni nekaj, kar bi bilo mogoče narediti povsem brez misli. Vsaka ustvarjalnost v bistvu predpostavlja nekakšno idejo. Pri ustvarjanju portretnih fotografskih projektov ideje ni težko razumeti. Vendar na posameznih fotografijah morda ni vedno jasno prebrano. Tudi če zunanji opazovalec ne razume v celoti pomena in logike, mora fotograf pri fotografiranju vedno v glavi držati misel, podobo, občutek, za katerega je fotografija ustvarjena. Vedno je treba nekaj vložiti v umetniške portretne fotografije, potem bodo igrale na nov način.
Ne izgubite stika z modelom
Uspeh fotografiranja ni odvisen samo od fotografa. Veliko pade na pleča same manekenke. Med fotografiranjem nikoli ne smete izgubiti stika med seboj in osebo, ki jo želite fotografirati. Morate vzpostaviti stik z manekenko, se pogovoriti, pokazati njene slike v procesu dela, se pogovoriti o vseh trenutkih. Ustvarjanje prijaznega okolja in pozitivnega odnosa je tisto, kjer bi morali začeti vsako foto sejo.
Ne bojte se eksperimentiranja
Tipični koti kamere, standardne poze, nezanimiva osvetlitev in povprečno ozadje so zelo dolgočasni. To omejuje let domišljije, ustvarja okvir. Sprva, ko sta strast do fotografije in portretne fotografije na ljubiteljski ravni, od teh meja ni treba odstopati. Toda postopoma, ko se razvijate in si prizadevate, da bi bile vaše slike zanimive, morate iskati nove kote in možnosti osvetlitve, za model izbrati nenavadne poze. Ne smete prezreti življenjskih hackov za fotografijo, ki jih je danes veliko na internetu. Nekateri od njih so lahko dejansko koristni.
Na portretu ne sme biti nič odveč
Vse, kar bo prisotno na fotografiji, naj igra svojo vlogo, nosi pomen, dopolnjuje ustvarjeno podobo in splošno vzdušje fotografije. Številčnost predmetov in drugih predmetov v portretni fotografiji lahko igra negativno vlogo. Pogled osebe bo preprosto drvel okoli slike in ne bo mogel poudariti glavne stvari. S strani fotografije z obilico podrobnosti, ki odvračajo pozornost od glavne stvari - modela, se bo zdelo nerodno in neokusno. Pred pritiskom na sprožilec se morate vprašati, ali res potrebujete tisto oddaljeno drevo v ozadju ali je treba ujeti sveče, ki gorijo v ospredju. Minimalizem in zadržanost slike lahko igrata portretnega fotografa začetnika.
Geometrija in okvirji niso pomembni samo za snemanje narave in arhitekture
Geometrijske oblike, vodilne črte, nenamerno ustvarjeni okvirji dajejo fotografijam poseben čar, očarajo in dlje vztrajajo. Ko snemate osebo v urbanem okolju, morate paziti na svetilke, arhitekturo okoli, daljnovode itd. Če snemanje poteka nekje v naravi, lahko kot okvirne fotografije na fotografiji uporabite veje dreves in grmovja, liste na vejah.
Poiščite svoj slog
Znani in uspešni portretni fotografi imajo svoj slog. Nekateri izstopajo s tem, s katerimi modeli delajo, drugi na svoje slike opozorijo s naknadno obdelavo. Poskusiti morate najti nekaj lastnih čipov, ki pa se lahko pojavijo sami, ko pridobite praktične izkušnje s fotografijo. Slog se lahko kaže v postopku fotografiranja, opazen je v "surovih" okvirih ali pa se pokaže po obdelavi fotografije.
Črno-bela klasika
Črno-bela fotografija je nekaj, kar nikoli ne gre iz mode. Vendar pa je učenje ravnanja s svetlobo in senco v takem kontekstu lahko izredno težko. Po drugi strani pa črno-bela barva slike omogoča osvetlitev osrednjega predmeta, odstranjuje nepotrebne barvne lise, ki lahko motijo harmonijo, kompozicijo na fotografiji in negativno vplivajo na splošno razpoloženje slike. S črno-belimi fotografijami je treba skrbno in previdno delati, da se jim inteligentno približamo.
