A. S. Puškin je eden tistih pesnikov, katerih delo preučujejo v šoli. Učitelji želijo učence prepričati v večnost del genialnega pesnika, o trajni vrednosti njegovega dela, toda najstniški upor šolarjev je v nasprotju z nauki učiteljev: AS Puškin je živel in delal pred 200 leti, danes je ni več relevantno! Toda izkušeni učitelji vedo: čas bo minil, mladostni maksimalizem bo popustil - in pomembnost del A. S. Puškina bo postala očitna.
O pomembnosti A. S. Puškina je mogoče govoriti ne le glede na njegova določena dela, temveč tudi na pesnikovo delo kot celoto, če ga upoštevamo v razvoju.
lepota
Glavno značilnost Puškinovih del lahko imenujemo usmerjenost k "zakonitostim lepote". Njegov jezik je presenetljivo harmoničen in ostaja tak tudi v tistih primerih, ko gre za nekatere grde in celo grozne manifestacije okoliškega sveta, na primer Pugačev upor v Kapitanovi hčerki, moralni padec Hermanna v Pikovi piki.
Pesnik resničnosti ne idealizira, presoja jo po estetskih zakonih. To je njegov odgovor na vprašanje, ki ga estetika postavlja že nekaj stoletij: kako natančno mora umetnost vplivati na človeka. To vprašanje je aktualno še danes: sodobna umetnost se vedno pogosteje lomi od poskusov gledalca, poslušalca, bralca, ko demonstrira nekaj grdega (provokativno vedenje umetnikov na odru, nespodobni izrazi v literarnih besedilih itd.). Pogosto to povzroči burno burjo javnosti, kar "inovatorjev" ne ustavi. V takih razmerah delo A. S. Puškina postane primer umetnosti, ki bi lahko prebudila tako misli kot občutke, ne da bi pretresla s grdoto.
Večne teme
Dela A. S. Puškina so prežeta z mislimi in občutki, ki človeka skrbijo in ga bodo vedno navdušili. Pesnik poveličuje ljubezen, prijateljstvo, ljubezen do domovine - vse to je sodobnemu človeku blizu in razumljivo. Ni naključje, da lahko zaljubljeni moški svojemu ljubljenemu preberejo "Spominjam se čudovitega trenutka …", sodobni domoljubi pa na družbenih omrežjih z veseljem citirajo "Klevetnike Rusije".
Lahko trdimo, da so se ti koncepti v 200 letih spreminjali, da se celo sodobna ljubezen razlikuje od tiste, ki je opisana v delih A. S. Puškina. Dejansko tak vtis ustvarjajo televizija, revije, sodobna literatura in drugi "informativni kanali". Toda dovolj je, da se pogovorite s katero koli najstnico, da se prepričate: hoče počutiti ne stvari, ki se uporabljajo, ampak oseba, ki jo ima rada, želi najti ljubljeno osebo - ne "partnerja", hoče čudovitega romantičnega razmerje in prav to ljubezen ima A. S. Puškin.
Odraščati
Omeniti je treba, da je v zgodnjem obdobju ustvarjalnosti A. S. Puškin pisal samo poezijo, kasneje pa je pogosto dal prednost prozi. Prozo v nasprotju s poezijo pogosto imenujejo "ostra". Prehod v prozo pomeni odmik od romantičnega razpoloženja mladosti, ki pa ga zaznamuje določena idealizacija sveta. Puškinova proza je, tako kot pesniška dela tega obdobja, bolj realistična kot njegove prejšnje pesmi, vendar tega realizma ne spremlja razočaranje nad ideali.
V tem pogledu je izredno prikaz ljubezni v Puškinovi prozi. Ni vedno vzvišen, v več primerih ga narekuje poskus pobega iz osovraženega življenja (ljubezen Lizavete Ivanovne v Pikovi piki). Vedno mladostni občutek, v veliki meri kopiran iz "lepih" romanov, ne more postati osnova zakonske sreče. Bralci že vrsto let poskušajo razumeti, zakaj v finalu zgodbe "Dubrovsky" Marya Kirillovnaya ni izstopila iz kočije: podredila se je usodi ali spoznala, da pod pogoji, ki jih lahko ponudi Dubrovsky, močna družina ne bo delo.
Toda ta kritičen odnos do ljubezni ne zmanjšuje njene vrednosti. Ljubezen raste z osebo. To odraščanje pomete vse, kar je lažno, umetno - kot veter pomete naivne načrte junakov v zgodbi "Meja". Prava ljubezen v procesu odraščanja dobi novo lastnost, kot se to zgodi pri junakih Kapitanove hčere.
Takšno "odraščanje občutkov" v delih A. S. Puškina pomaga bralcu, da odraste, če je mlad, in zreli ali starejši osebi omogoča, da se ozre na svoje življenje. Oboje bo vedno pomembno.
