Risanje stripov je težje kot običajne risbe. Avtor ne sme imeti le umetniškega, temveč tudi pisalni slog. Poleg tega je treba dobro poznati teorijo risanja: konstrukcijo kompozicij, izbiro barv in pravilno uporabo orodij.
Izberite način risanja: klasičen ali računalniški. V prvem primeru boste potrebovali čiste liste papirja, svinčnike z različno trdoto, ravnilo in dobro radirko. Če se boste resno lotili ustvarjanja stripov, lahko kupite posebno nagibno mizo. Potrebovali boste tudi svetilko in avtomatsko ostrenje.
Če želite risati stripe v računalniku, se morate odreči za grafično tablico. Ta naprava omogoča uporabo posebnega pisala za ustvarjanje slik neposredno v grafičnem urejevalniku. Uporabite lahko tako običajne programe, ki omogočajo preprosto risanje (Photoshop, PaintToolSAI), kot posebne programe za avtorje stripov (MangaStudio).
Znaki (uredi)
Osnova katerega koli stripa so liki. Ne smete razmišljati samo o videzu junaka v najmanjših podrobnostih, temveč tudi ustvariti njegov lik. Kateri so njegovi glavni motivi, kako gleda na svet, kakšne ljudi ima rad itd. Najbolje je narediti ločene kartice, ki bodo prikazovale ozadje lika, njegove najljubše in neljubše stvari, pa tudi približno vlogo v zapletu.
Priporočljivo je ustvariti vsaj dva glavna junaka: protagonista in antagonista. To bo dodalo zanimanje za ploskev. Soočenja in težave vedno pritegnejo več pozornosti. Prav tako ne delajte vseh likov istega spola. Lepa dekleta, ki igrajo stranske vloge, pogosto postanejo veliko bolj priljubljena kot glavni junak.
Plot
Vseeno je, ali rišete smešno ali poučno zgodbo - nikoli ne rišite stripov, dokler si ne izmislite zapleta. Tako boste lahko bolje razporedili posnetke in natančno prikazali občutke likov.
Posebno pozornost je treba nameniti okolju. V knjigi avtor sam z metaforami opisuje lokacijo likov. Upodobiti boste morali tudi temen gozd, sobo za zasliševanja in še veliko več. Zato je bolje, da vsako sceno najprej opišete z besedami (lahko posnamete ali narekujete na diktafon), šele nato nadaljujete do slike.
Zapomnite si sestavne dele dela: prolog, predstavitev, postavitev, razvoj akcij, vrhunec, razplet in epilog. Ni jih treba vključiti, bodo pa pomagali pri pravilnem razvoju ploskve.
Sestava
Ne pozabite, da se stripi ne morejo začeti in končati s širjenjem, saj so ti deli razdeljeni na ločen trak. Prvi okvir mora vedno vsebovati okolje z najmanjšimi podrobnostmi, kar bo bralcu omogočilo, da se takoj potopi v ozračje. Vsak ločen razmik mora vsebovati zaključeno dejanje, kot je odstavek v besedilu.
Glavne dogodke in akcije je bolje postaviti v vogale, manjše pa na sredino strani. Najbolje je, če zadnji okvir vsakega razmika vsebuje besedno zvezo ali dejanje, ki bo bralca zanimalo in ga prisililo, da obrne stran. Ne pozabite, da široki vodoravni posnetki upočasnijo dogajanje, navpični pa nasprotno, pospešijo.
