Rock je zvrst tako imenovane pop glasbe, ki uporablja predvsem elektronske instrumente: kitaro, bas, sintisajzer. Zato je treba zvočne instrumente (glas, tolkala) "zrcaliti" z mikrofoni. Večina repertoarja rock skupine je izvirnih del, a preden začne delovati kot skladatelj, mora rock glasbenik razumeti osnovna kompozicijska načela za vsak inštrument v skupini.
Navodila
Korak 1
Ko sestavljate kateri koli komad, se obvezno posvetujte z glasbeniki, ki bodo komad igrali. Prisluhnite njihovim komentarjem in popravite rezultat. Glasbeno varianto je bolje zapisati v poseben urejevalnik: Guitar Pro, Sibelius itd.
2. korak
Električna kitara je univerzalni inštrument, to pomeni, da lahko na njej igrate tako samostojne melodične partije kot akorde (ritem). Praviloma v skupinah glavno kitaro izvaja ena oseba, ritem kitaro pa dodeli drugi osebi, ki ima manj izkušenj in spretnosti pri izvedbi. Doseg kitare je ne glede na funkcijo velika oktava mi - približno B sekunde. Opombe na njem so posnete za oktavo višje od zvoka.
3. korak
Število odlomkov, lestvic in tehnik igranja kitare je ogromno: tapkanje, klofutanje (manj pogosto kot na basu, vendar tudi uporabljeno), glissando, tremolo, vse vrste sprememb v tembru, ovinki, pizzicato in še veliko več. Uporaba teh tehnik je v mnogih pogledih omejena le z izvajalčevim znanjem, zato naj vas ne vodijo najnovejši dosežki v kitarski tehniki, temveč vaš prijatelj: morda ne bo igral šestnajstega v tempu 160.
4. korak
Bas kitara ima skrčen obseg E - prva oktava E, če ima štiri strune. Pet-struna razširi svoj obseg navzdol za četrto, šest-struna pa še četrt navzdol. Funkcija v skupini je harmonična podpora, igranje najnižjih not, soloing je dovoljen v nekaterih žanrih. Tudi tehnika igranja na bas kitaro je zelo raznolika in dejansko vključuje vse enake tehnike kot običajna kitarska tehnika, z eno izjemo: strune bas kitare so debelejše, na njih je nemogoče igrati šestnajstino, še posebej s hitrim tempom. Poleg tega z nekaterimi načini predvajanja zvok hitro "izzveni" in se ne more vleči, zato pri pizzicato in klofutah ne uporabljajte trajanj, daljših od četrtine - praznine zamenjajte s premorom.
5. korak
Deli tipkovnice se predvajajo na sintetizatorju in so običajno povezani z melodijo. V nekaterih primerih raztezni zvoki igrajo vlogo harmoničnega substrata, kratki motivi pa hrbtne glasove. Razpon sintetizatorja je lahko od pet do sedem oktav, odvisno od modela. Hkrati lahko klaviaturist z vsako roko predvaja do štiri ali pet not, razdalja med skrajnostjo je oktava-ne. Ostri skoki za interval, večji od oktave, in številni skoki v eno smer so nesprejemljivi. Možne tehnike: glissando, sustain, legato, staccato. Število timbrov v pesmi se lahko razlikuje, vendar bi morali med spremembami obstajati majhni premori, da bo imel glasbenik čas, da se uglasi.
6. korak
Glas je najpomembnejši instrument v rock glasbi. Delovno območje srednjega pevca je dve oktavi, višinski položaj pa je odvisen od spola in tembra izvajalca. Doseg ene pesmi praviloma ne presega oktave. Pisanje vokalnega dela je popolnoma odvisno od zmožnosti bodočega izvajalca, zato se med skladanjem z njim nenehno posvetujte.
